Bridge to Terabithia - Puente para Terabithia

Bridge to Terabithia – Puente para Terabithia. Aventura – Fantasía - Drama, 96 minutos, 2007. USA - Nueva Zelanda.

Con AnnaSophia Robb, Josh Hutcherson.

Dirección de Gabor Csupo.

Bridge to Terabithia (Puente para Terabithia) es una excelente adaptación del libro del mismo nombre de Katherine Peterson y, por esas raras ocasiones del cine, es tan buena como el libro.

Puente para Terabithia es una película que, a pesar de ser de aventura y de fantasía, es profunda y conmovente porque lleva a la pantalla grande una historia de relaciones personales y de las difíciles relaciones consigo mismo, con un toque de realidad y de magia que es imposible no sensibilizarse frente a ella.

Para un buen observador, esta no es una simple historia de amor y de dolor, de superación y de conquistas; es una historia que nos hace sentir la importancia de que las personas se sientan libre para ser lo que son, en lo más profundo de su esencia.

La historia de Leslie y Jess no es una historia ingenua de dos niños de diez años de edad y, uno de los méritos del guion y de la dirección, es que la película consigue articular bastante bien los dos elementos que la componen: la realidad social de los niños frente a la fantasía, lo que hace que este drama al final nos dé la fuerza necesaria de encontrar el camino para la realización personal en medio de las adversidades de la vida frente a las cuales, a veces, nada podemos hacer.

Jess y Leslie: Bridge to Terabithia

Los personajes.-

Leslie y Jess pertenecen a mundos diferentes  y la mejor manera de compararlos es decir que ellos representan el valor y el miedo; la confianza y la inseguridad; el placer de la fantasía y el dolor de la realidad; sin embargo, a pesar de las diferencias, tienen algo muy fuerte en común y es ese el elemento que los une y los hace avanzar superando las dificultades de la vida cotidiana.

 

Una de las primeras escenas de la película: Jess entrena para la corrida

Jess es un artista que sabe dibujar y se expresa a la perfección con los pinceles; sin embargo, es tímido y permanece aislado tanto en la casa como en la escuela, apegado a sus sueños que no tiene con quién compartirlos.

La vida del muchacho en su casa es complicada, no solo por las dificultades económicas que vive su familia, sino también por las relaciones difíciles que tiene con sus padres y sus hermanas. Jess tiene tres hermanas: las dos mayores siempre se burlan de él, lo que hace que tenga que esconderse en su rincón para soportar el tiempo dentro del hogar; mientras tanto, la menor lo ama, lo admira y quiere estar todo el rato con él, lo que le incomoda mucho y hace que la maltrate algunas veces.

 

La familia de Jess

Con relación a la situación económica, hay que destacar que este problema familiar afecta en la vida diaria de Jess. La escena que lo demuestra es cuando su nueva amiga, Leslie, por su cumpleaños, le regala una linda y grande caja de pinturas. Jess, apenas la ve, antes de agradecer, lo primero que dice es “debe haber costado una fortuna”. En otras palabras, el muchacho carga un peso encima y no sabe cómo disfrutar de las pequeñas cosas. Leslie le ayuda de la manera más sencilla: “no importa cuánto haya costado”.

El padre de Jess es un hombre duro, frío y exigente. Está preocupado por la situación económica de la familia y no sabe cómo relacionarse con sus hijos. No sabemos si ya lo ha intentado o si tiene algún interés en hacerlo, pues la participación de este ocupa poco tiempo en la película, sin embargo su presencia es fundamental para algunos elementos de la trama.

Jess es un muchacho que intenta pasar desapercibido en la escuela, donde también tiene problemas con los compañeros valentones que le provocan siempre que pueden y su único deseo es ganar una competición de corrida.

Una de las escenas claves de la situación de Jess es una de las primeras de la película. El muchacho se levanta muy temprano en su casa y sale a correr por el campo como parte de su entrenamiento. Al llegar a la casa, sus zapatos deportivos están destruidos y la madre, como no le puede comprar unos nuevos, le da unos usados que fueron de una de sus hermanas. Como los zapatos tienen tiras de color rosado, Jess se siente mal porque sabe que va a ser objeto de chacota en la escuela.

 

Jess y los zapatos usados de sus hermanas

Aquí es importante resaltar que el espacio físico en el que corre Jess. Es el único lugar en el que puede estar solo, sin que nadie le presione de ninguna forma, sin que nadie se burle o le digan lo que debe hacer. Él corre veloz y libre. Es la única manera que tiene de ser él mismo, porque una vez que llega a su casa o entra en el bus de la escuela, se encoge y siente la presión de los demás sobre él.

Leslie es una muchacha con una personalidad fuerte y con una sonrisa constante en el rostro que nos encanta y nos cautiva. Es una niña que no le teme a nada. Gracias a la educación de sus padres y a las buenas relaciones que tiene con ellos, tiene una manera peculiar de ver la vida y, por tanto, de vivirla: ella cree que hay que tener una mente abierta para las cosas y que no hay que tener miedo de usar la imaginación.

 

Leslie no tiene miedo de ser diferente y de estar feliz

Leslie, que tiene una manera especial de vestirse y que es parte de su personalidad y de su encanto –algo que se mantiene constante a lo largo de la película– dándole de esta forma coherencia al personaje, no es una chica popular y no está interesada en formar parte de un grupo. Ella es nueva en la escuela y, por coincidencia, la nueva vecina de la familia de Jess y, cuando lo conoce, percibe la riqueza interior del muchacho y, tal vez sin proponerse conscientemente, pues su edad no le permite actuar de otra manera, se hace amiga de él y le enseña a tener la mente abierta y a usar la imaginación.

 

Leslie: Bridge to Terabithia

La relación entre Jess y Leslie no es fácil al principio, pues ella es la que gana la corrida en la escuela, aquella que tanto Jess quería ganar. Él se siente frustrado y, principalmente, humillado porque una muchacha le ha ganado. Pero eso no le incomoda para nada a Leslie, y cada día le da extiende la mano para que sean amigos.

Leslie gana la corrida: Puente para Terabithia

Lo fundamental de Leslie es su imaginación. Ella no tiene miedo de ser diferente de los demás. No se compara a nadie y tampoco está intentando impresionar a nadie. Ella vive la vida con pasión y todo lo que hace, es con pasión, con alegría, con entusiasmo. Es una muchacha feliz porque vive de manera libre, como lo dijimos anteriormente, gracias a que tiene la mente abierta y sabe usar la imaginación.

Los padres de Leslie son escritores y cuando están ocupados con un nuevo libro, prácticamente no tienen tiempo para nada, ni siquiera para estar con su hija, lo que hace que ella busque a Jess y encuentre en él el amigo que le hace falta, pues la vida de ella no es perfecta a pesar de que su familia no tiene problemas económicos y se lleva bien con sus padres, quienes comparten con ella todo lo que pueden –incluso el tiempo- después de que han terminado el libro que estaban haciendo.

Leslie, sus padres y Jess

La escena clave de la película para entender a Leslie es cuando en la escuela, una profesora les pide a los alumnos que vean un programa en la televisión para hacer un trabajo. Leslie le dice a la profesora, frente a todos sus compañeros, que en su casa no tienen televisión –lo que es una sorpresa para todos– porque sus padres piensan que esta hace mal para la inteligencia de las personas. Leslie no tiene vergüenza por no tener televisión y su mayor orgullo es saber usar la imaginación.

 

Bridge to Terabithia: Leslie y el poder de la imaginación

Tener la mente abierta y ser feliz.-

Los problemas que nos rodean tienen que ser solucionados; sin embargo, cuando no se puede hacer nada frente a algo que está fuera de nuestro control, lo fundamental es la actitud que se tiene frente a esa situación; y, Leslie sabe qué hacer en esas situaciones.

Para ella, la escuela tampoco es fácil. El recorrido que tiene que hacer en el bus desde su casa hasta la escuela es un martirio, no solo para ella sino para todos los que tienen miedo de la “valentona” que hace lo que quiere en el bus; o el hecho de que tanto ella como otras niñas menores no pueden usar el baño de la escuela porque la “valentona” está en la puerta impidiéndoles el paso sino le pagan. A pesar de estas dificultades, Leslie encuentra en la imaginación la oportunidad, no de escapar de la realidad, sino de encontrar su propio espacio donde pueda ser ella misma y, de esta manera, cuando está en la escuela, no se deja dominar por el sufrimiento, que es justo lo que le sucede a Jess.

 

Leslie y los prolemas en la escuela

Pero Leslie consigue hacerle comprender a su amigo que él también puede ver la realidad de otra forma, dejando de lado los temores, la inseguridad y la autocompasión, si decide aceptar el reto de tener la mente abierta.

De esta forma, cuando ellos descubren, cerca de dónde viven, cómo cruzar un río con la ayuda de una soga vieja que está atada a un árbol, Leslie inventa el mundo de Terabithia. Es un bosque abandonado, silencioso y en un árbol hay una casa vieja abandonada. Este lugar se transforma en el mundo mágico en el que tanto ella como su amigo son los héroes que han llegado a liberar al pueblo que ha sido dominado por los monstruos. Es importante resaltar la primera reacción de Jess frente a la propuesta de Leslie: “no conozco ese juego”. Es decir, el muchacho no sabe cómo jugar con la imaginación y cómo ser el mismo.

Bridge to Terabithia

Al principio, a Jess le cuesta entender lo que Leslie hace. No consigue ver lo que su amiga ve; mas, con el pasar de los días aprende a usar la imaginación y, principalmente, a tener la mente abierta y, de esta manera, “vuelve” a recuperar la infancia, la ingenuidad natural de un niño que estaba truncada por los dramas familiares y escolares. Y conseguir entender lo que Leslie hace, ambos amigos pasan a vivir cada una día una gran aventura.

 

La filosofía de Leslia: hay que tener la mente abierta

Jess descubre la libertad de ser él mismo

Después de la escuela, corren al bosque y entran al mundo mágico de Terabithia en donde organizan el reino y se enfrentan a feroces enemigos (representados con los rostros de los valentones de la escuela). Como ya se ha dicho anteriormente, Terabithia no es una “fuga” de la realidad: es el poder de la imaginación que todo niño tiene y al que no se le debe quitar. En Terabithia, Leslie y Jess son libres. No hay temores ni secretos. Tienen la fuerza para vencer al más terrible enemigo. No hay nada que les impida crecer y ser felices.

El puete para Terabithia.-

Terabithia es el mundo mágico que les da la oportunidad a los niños de ser felices, principalmente a Jess. Leslie le dio, sin que él se diera cuenta, algo muy especial: la fuerza necesaria para sentirse realmente vivo; la capacidad de construir en medio de las adversidades; por eso, cuando al final se encuentra solo, triste y se siente culpable por la partida fatal e inesperada de Leslie, encuentra en los recuerdos de su amiga la voluntad, la energía y el amor para construir el “puente” para Terabithia.

Leslie ya no está, pero la vida continúa. No puede quedarse lamentándose todo el tiempo ni volver a sentirse fracasado y frustrado. Entonces decide entregarle el reino de Terabithia a su hermana menor, que nunca ha dejado de amarlo y admirarlo. Jess construye literalmente el “puente” para el reino encantado y, al mismo tiempo, construye, de manera positiva, sus relaciones personales. Porque eso es lo que representa el puente: la conexión con uno mismo, con los amigos, con la vida, con la realidad, con la fantasía, pues no se puede vivir aislado. Con el puente, Jess recupera lo mejor que le dio Leslie: la pasión por la vida, la alegría de ser feliz y de ser diferente.

Bridge to Terabithia (Puente para Terabithia) es una gran película para todo el público. Es profunda, sensible, motivadora y sin ningún tipo de moralismo. No hay lecciones éticas, ni religiosas ni de ningún otro tipo con las que se quiere “educar” a los niños. La única lección aquí es: aprender a vivir sin miedo.

 

Jess y su hermana menor cruzando el Puente para Terabithia

Terabithia

La actuación de AnnaSophie Robb es formidable. Muestra un gran talento la pequeña actriz, razón por la cual fue indicada al premio Critics Choice Avawrdas (2007), ganó el premio Young Artist Awards, en la categoría de Mejor actriz joven y, en 2008, volvió a ganar el premio de Mejor actriz joven en el premio CAMIE. Los tres premios siempre por su actuación en Puente para Terabithia.

Vale mencionar también que otra de las cualidades de esta película son los efectos especiales que fueron muy bien hechos y son exagerados, como suelen los de las típicas películas de aventura y de fantasía; con “exageración” queremos decir que los efectos visuales no son más importantes que la historia y este es uno de los logros de Puente para Terabithia, pues los efectos son buenos y complementan la historia, pero no la eliminan.

Texto original de Patricio Miguel Trujillo Ortega.

Está prohibida la reproducción total o parcial del texto sin la autorización escrita del autor.

Hansel & Gretel Witch Hunters (Hansel y Gretel, cazadores de Brujas)

Hansel & Gretel Witch Hunters. Aventura – Fantasía. 98 minutos. 2013. Usa.

Con Jeremy Renner y Gemma Arterton.

Dirección de Tommy Wirkola.

Hansel y Getel, cazadores de brujas (Hansel & Gretel Witch Hunters) es una película que tuvo éxito comercial, sin embargo eso no significa que sea buena; al contrario, es una película que, como sus antecesoras, reafirma que hay un sector en el mundo cinematográfico que transita entre la mediocridad y la falsa ilusión de que una buena idea es de hecho una buena película.

Cuando nos referimos a sus antecesoras, estamos pensando en Mirror Mirror (2012) de Tarsen Singh, Red Riding Hood (2011) de Catherine Hardwicke, Jack the Giant Slayer (2013) de Bryan Singer, Puss in Boots (2011) de Chris Miller; aunque tampoco podemos dejar de lado a una que ya merece estar olvida: Brothers Grimm (2005) de Terry Gilliam.

¿Qué tienen estas películas en común con Hansel y Gretel, cazadores de brujas?

Aprovechando que la tecnología es una aliada sensacional para la realización de “grandiosos” efectos especiales, estas películas han intentado “resucitar” los antiguos cuentos de hadas y, para eso, han tratado de “actualizar” a los personajes con dichos “efectos”, pero manteniéndolos en “ambientes fantásticos” de las épocas en que estos cuentos eran parte de la tradición oral de la cultura europea.

¿Y qué es lo que se ha conseguido? Nada del otro mundo, a no ser una suma de defectos que no tienen nada de “especiales”

Hansel y Gretel: un conjunto de efectos especiales para nada especial

En el caso de Hansel y Gretel, cazadores de brujas, que es la película que ahora nos interesa, la historia que quisieron contarnos es original y, hasta cierto punto, muy interesante: Hansel y Gretel han crecido y, después de haber superado el trauma de haber sobrevivido a la bruja y su famosa casa de dulces, se han transformado en feroces y crueles cazadores de brujas. Viajan por el “mundo” destruyéndolas hasta que son contratados por el alguacil de un pueblo donde muchas niñas están desapareciendo. Y es en ese lugar que los dos hermanos descubren que no fueron abandonados porque sus padres no los amaban o eran pobres, sino para protegerlos pues la madre de los niños era una bruja blanca, buena, que prefirió morir, sacrificándose, para salvar la vida de sus hijos.

La idea de que Hansel y Gretel eran hijos de una bruja es interesante, y ahí termina lo bueno de la película que se resume en una frase: era una “idea interesante”, pero la manera en que la transformaron en película es un desastre.

¿Y por qué la película es tan mediocre si partió de una idea buena?

Porque Hansel y Gretel  se transformó en una mezcla confusa: es una película de acción, de mucha acción con algo de terror que no llega a ser terror, a no ser los rostros feísimos de las brujas puedan asustar a alguien; los propios personajes principales están mal construidos e intentan colocar una dosis de humor negro en medio del principal escenario de la producción: sangre (miles de pintas de sangre falsa que chorrean como si fueran mangueras de agua en jardines) y mucha violencia dedicada, principalmente, a un público juvenil ávido por esta como única forma de entender una historia.

Hansel & Gretel: típicas escenas de cualquier película

En primer lugar, hay que reafirmar que Hansel y Gretel, cazadores de brujas es una película extremamente violenta y, nos atreveríamos decir que es una violencia “gratuita”. Los personajes están siempre enfrentándose entre ellos, incluso aquellos que tendrían que estar unidos para luchar contra el mal que se está apoderando del pueblo. El alguacil es un líder sin liderazgo y el hombre que manipula a los habitantes del pueblo y que ha formado un grupo de oposición, sin mayores explicaciones, no tiene argumentos válidos para llevar adelante su estrategia de lucha contra las brujas que les están aniquilando. Al contrario, parece que este individuo tiene un odio fervoroso e inexplicable contra Hans y Gretel, por tanto él no es más que un recurso narrativo para que la película gane en acción, en peligro y en violencia. Es un personaje totalmente superfluo para justificar los peligros innecesarios por los que deben pasar los personajes así como las escenas llenas de “efectos especiales”. Además hay que mencionar que esta violencia transforma la mayoría de las situaciones en algo totalmente previsible: ni el más ingenuo de los espectadores podría pensar algo diferente: se sabe de entrada que el “malvado” que odio a Hansel y Gretel morirá y se sabe, cómo no saberlo, que después de muchas palizas que matarían a cualquier héroe que no tiene super poderes, los protagonistas saldrán victoriosos, sin ningún rasguño especial.

Gretel enfrentándose a una bruja

Por otro lado, la película es demasiado sanguinaria. Tiene todos los matices de las llamadas película “B” o “cine trash”: porque eso es lo que parece: un cine basura. La sangre mancha la pantalla con el objetivo de mostrar la crueldad de las acciones y darle un toque a la película de terror. Solo que las escenas de violencia son tan falsas que esto solo puede agradar a las personas mórbidas. Si se le quitara la sangre, la película se terminaría.

Lo mismo podemos decir de los efectos especiales en las luchas entre Hansel y Gretel contra todos sus enemigos. Los efectos son tan repetitivos y conocidos por el público que es fácil percibir que los personajes no pasan de meros títeres, y en este caso, lo decimos en el sentido literal de la palabra: son títeres porque ya es imposible creer en lo fantástico de los movimientos que ellos ejecutan. Los cables que les sujetan a los personajes para que hagan tantas piruetas exageradas los transforman en seres de un espectáculo de circo. Los golpes y las palizas que reciben los personajes principales extrapolan lo imaginario.

 

Gretel y el "fan" de los cazadores de brujas

Otro elemento que le quita veracidad a la historia es la presencia de elementos “fuera de época”. El primero y más grotesco es la aparición de un “fan” que colecciona recortes de periódicos, panfletos, carteles, como un adolescente del siglo veinte, de los actos heroicos de Hansel y Gretel. La presencia de este personaje nace de la necesidad de crear cierto humor en medio de tanto golpe y tanta muerte. Pero este joven fanático de los cazadores de brujas no le ayuda en nada a la historia y, cuando interviene al final para ayudar a solucionar el problema en el que se han metido los jóvenes héroes, su presencia es tan secundaria como la solución del conflicto, lo que demuestra que no él no es más que un mero fantoche del guion de la película.

Hansel y Gretel: armas absurdas para destruir brujas

Lo mismo podemos decir de las armas que usan los jóvenes cazadores. Es otro elemento tan absurdo que cumple una sola función: llamar la atención del público, principalmente juvenil, que acaba riéndose de lo absurdo de estas armas.

Antes de finalizar, esta película reproduce los mismos elementos de otras producciones que carecen de un buen gion, como por ejemplo, la ropa de cuero ajustada al cuerpo de Gretel para intentar provocar la sensualidad y, de alguna forma, ganar la simpatía del público masculino y de un buen sector del femenino; no obstante, por más sensual que pueda aparecer la chica, su personaje, así como el de su hermano, es flojo y lo único saben hacer es dar y recibir palizas.

En fin, Hansel y Gretel, cazadores de brujas cumple el papel para el que fue hecha: ganar dinero. Es una producción comercial de mal gusto artístico y con una historia que en muy poco tiempo estará olvidada.

Los defensores de estas películas pueden recurrir a los argumentos de que es una forma de mostrar el otro lado de los cuentos de hadas que no aparecen en las producciones tan comentadas y aplaudidas de Disney; sin embargo, hay que recordar que las adaptaciones de Disney de los cuentos de hadas son verdaderas “aberraciones” porque, aunque haya construido “lindas” historias con personajes “graciosos” y “animalitos” que animan a las heroínas en medio de sus desgracias, destruyeron los significados que estos cuentos tenían por defender un “espíritu conservador” de comportamiento. Pero en otra ocasión analizaremos estas películas.

Hansel y Gretel, cazaodres de brujas

Para finalizar este breve comentario amargo sobre Hansel y Gretel, cazadores de brujas, podemos decir que esta, así como las otras historias que mencionamos al principio del texto, muestra la incapacidad de un buen sector de la producción cinematográfica de Hollywood de crear algo nuevo y de buena calidad.

Texto original de Patricio Miguel Trujillo Ortega.

Está prohibida la reproducción total o parcial del texto sin la autorización escrita del autor.